不要谋杀这个“最珍贵的舞台”

2018年11月2日，《声入人心》第一期开播，许多观众记住了一名年轻有为的音乐剧演员：郑云龙。

2019年1月9日，郑云龙主演音乐剧《谋杀歌谣》上海场上演，门票分100元、180元、260元三个档次。

2019年2月25日，大麦网官宣将在次日开售由郑云龙主演的北京场《谋杀歌谣》，门票分380元、480元、680元、880元四个档次。

2019年2月25日，郑云龙发表微博：“哔哔，哔哔哔，别问了，播不了。”

这个冬天，郑云龙和其他选手在湖南卫视的音乐节目《声入人心》的舞台上大放异彩，很多人因为这36位被称为“梅溪湖36子”的选手而第一次走进剧场，音乐剧、歌剧、话剧、美声等等小众的艺术形式也因此被百姓熟知。在原本一直缺乏发展机遇的中国音乐剧市场应用粉丝效应，让观众先喜欢上音乐剧演员，再喜欢上音乐剧的确是一条行之有效的途径。

但是，在《谋杀歌谣》的全国巡演中，当演员成本、场地成本、舞台成本均未发生改变时，在巡演过程中，仅因为演员的爆红而抬高票价，利用其粉丝号召力试图在一场演出中赚得盆满钵满，全然不顾公众反应和音乐剧产业，这种坐地起价的做法显然不当。另一方面，如果说适当抬高票价是可以理解的市场行为，但仅过了一个多月的时间，票价飙升三倍，就是赤裸裸地消费演员明星效应的做法。这种做法也许适用于一些流量明星，如在较为成熟且更新换代极快的娱乐行业，投资方需要抓紧明星的热度期赚回宣传成本，但对于音乐剧行业这一在中国仍处于起步期的文化行业，这种做法会使音乐剧产业昙花一现，其热度在高价下加速消逝，完全无益于行业发展。

事实上，即使从市场角度而言，《谋杀歌谣》坐地起价也是一种短视的行为。首先，国内音乐剧产业尚不成熟，原意花费百元走进剧场的观众仍是一个小众群体，《声入人心》培养一批新人观众，他们在以郑云龙为代表的优秀演员的吸引下尝试走进剧院，《谋杀歌谣》作为一个代表可能是被选择的第一部剧，而880元的高额票价却在无形中人为抬高了音乐剧的门槛，易使这些刚踏出第一步的观众望而却步。虽然《谋杀歌谣》北京场的票依然瞬间售罄，但长远来看，当郑云龙等人的热度下降，还会有多少人愿意为近千元的门票买单？对于那些没有熟悉面孔出现的音乐剧而言，生存环境只会更加恶劣。此外，就大麦及出品方而言，抬高票价虽有利于短期牟取暴利，却不利于长期营销。高额票价无异于一杆隐形的标尺，为音乐剧观众描摹出了新的形象——经济条件优渥以至于愿为偶像一掷千金，而非真正喜欢音乐剧的人（包括被高票价拒之门外的老粉和新粉）。总之，《谋杀歌谣》利用明星效应大幅抬高票价是在透支音乐剧的未来，甚至可能导致行业的畸形发展。

在这样一个刚刚踏上快车道的领域，当面临市场调节带来的问题时，及时进行合理有效的物价管理，建立完善且适合国内行情的规则制度，为音乐剧市场发展提供一把权威性标尺，是极为有效且不容忽视的。与此同时，大麦网及出品方等相关企业也需要自觉承担社会责任，以更长远的视角考虑市场和行业的发展，循序渐进，在推动中国音乐剧振兴的同时获得长期的利益反馈。我们愿意乐观地相信：中国音乐剧市场会逐渐规范，越来越多的人将走进剧场感受艺术的盛宴。

在郑云龙2月25日微博的评论区里，许多粉丝留言：“大龙哥，是你让我们走进了剧场。”并附上各种不同场音乐剧的票根，这些音乐剧价格不等，卡司阵容不同，但都有一个共同的特点——不是《谋杀歌谣》。

今天，在北京大麦超剧院的舞台上，郑云龙和他的伙伴们正在演出《谋杀歌谣》，无论如何，正如他昨晚在微博上表示的：“这都是我最珍贵的舞台。”